極速賽車手

記得第一次在戲院裡看《Speed Racer》(港譯﹕《極速賽車手》) 電影預告的時候﹐直覺告訴我這是一部「有形無實」的電影﹐而且只有十二歲及以下的小孩子才會喜歡。但看畢電影﹐我不得不佩服Matrix三部曲的導演﹑Wachowski兄弟圓熟老練的導演手法﹐及義無反顧地保存了六十年代日本動畫《マッハGoGoGo》(港譯﹕《賽車小英雄》) 原素材神髓的勇氣。和一連串Marvel Comics 電影 (如 X-men﹑Spiderman﹑Ironman﹑Hulk) 所採用的「寫實手法」相比﹐從理性角度而言﹐這些超級英雄電影的確更成熟﹑更入世﹑更合理﹐更能迎合廣泛觀眾的口味﹐而非局限於小學生的層面。但在《極速賽車手》這部電影裡﹐Wachowski兄弟所精心營造的世界﹐自成一格﹐飛車場面的處理﹐技術難度奇高﹐呈現了更大膽無忌的創意及想像力。雖然畫面過於繁忙絢爛﹐五色令人盲﹐一眾演員的造型誇張﹐內心世界及其演技的需求﹐也受制於漫畫格裡丁方數吋的範圍﹐深度有限﹔然而整體而論﹐《極速賽車手》這部電影無疑是對原著的最大致敬﹐也是導演兄弟再一次我行我素﹑兵行險著之作。

還記起小時候在香港﹐尤其在炎炎暑假﹐會在早上每天收看《賽車小英雄》(重播)。主題曲末段不停重複的「マッハ—Go﹗Go﹗Go﹗」﹐我也曾經旁若無人地跟著唱過。原著的年少賽車手名為三船剛 (作者吉田竜夫承認主角的名字是對三船敏郎致敬)﹐港版簡稱「剛哥」﹐初時覺得挺彆扭﹐後來習慣成自然﹐變得頗為親切。主角的造型是從一部1964年貓王 Elvis Presley 電影《Viva Las Vegas》取得繆思﹐而他性能超卓﹑滿佈機關的白色五號跑車﹐則受007的aston martin 所啟發。《賽車小英雄》不像後來的《銀河鉄道999》﹑《叮噹》(ドラえもん)﹑《花仙子》(花の子ルンルン)﹐及《科學探險隊》(科学冒険隊タンサー5) 那樣夾雜教育意味﹐純粹藉著匪夷所思的賽車比賽讓正邪雙方作出較量。

電影版《極速賽車手》亦然﹐除了保留了動畫「盡全力在這生﹐尋求自生意義」的老生常談外﹐沒有什麼特別鏗鏘壯拔的訊息。選角方面﹐男演員比女演員成功﹐如23歲的男主角 Emile Hirsch 飾演的Speed Racer﹐電視劇《Lost》的Mathew Fox 所飾演的 Racer X﹐John Goodman 飾演的 Pops Racer 及 Paulie Litt 飾演的 Spritle Racer﹐都一矢中的地演活了原著人物的造型及性格﹐令人拍案叫絕。金像影后 Susan Sarandon 一向給予人獨立自主﹑女強人的感覺﹐驟然飾演六十年代﹑朝夕埋首在廚房中洗碗燒飯的傳統母親﹐雖然刻意流露慈祥母愛﹐始終有點格格不入。28歲的Christina Ricci 雖然保養甚佳﹐然而一和比她年輕五年的男主角談情說愛﹐則有點姑姑和過兒對話的錯覺。在北美﹐觀眾還不太認識所謂亞洲萬人迷的Rain﹐除了夜戰忍者一段教人眼前一亮外﹐縱觀而言他的發揮實屬一般。據聞 Wachowski 兄弟下一部執導的電影將由Rain 擔綱演出﹐且看他日後在荷里活的星運如何。反而真田廣之數次驚鴻一瞥的亮相﹐雖只寥寥數語﹐然而眼神深邃﹐令人印象難忘。

Wachowski兄弟的導演手法的確圓熟出色﹐尤其對劇情進展快慢的控制﹐和過去與現在雙軌故事的交替及處理﹐一氣呵成而不見斧鑿痕跡﹐一般的小孩子電影幾曾出現這種情節千絲萬縷﹑仍交代得有條不紊的敘事技巧﹖雖說整部電影80%以上都以綠幕(green screen) 的電腦動畫方法拍攝﹐迫真程度有限。但從動畫方式的角度而言﹐則更符合導演想要營造的超現實賽車世界。三個主要的賽車環節﹐場地﹑車手﹑難度都描劃分明﹐導演以高清的電腦動畫製作﹐將每一張定格的焦點確定﹐是以不管畫面如何高速進行﹐滿目色彩繚亂﹐主角的跑車仍然是觀眾目光的所在。電影裡大部份的所謂感人場面流於片面和公式化﹐但我不諱言在第一段賽事﹐男主角開著白色五號跑車衝往終點時﹐突然將車速減慢﹐讓兄長生前創下的個人紀錄得以保存﹐有所感動。因為這種舉動的確很契合角色的性格﹐也呼應了導演一直悉心鋪排的手足之情。


沒有看過原著《賽車小英雄》的朋友﹐這部電影可能對您吸引力不大。但若想放開懷抱﹐盡情享受一頓視覺自助餐的話﹐大可以考慮《極速賽車手》。剛剛得悉這部電影還有IMAX版本﹐更要留意。以下是《賽車小英雄》及《極速賽車手》的主題曲﹐您可以發現後者如何向前者作出最誠懇的致敬。